高畑勲の情報 （たかはたいさお）
芸能人・有名人Wiki検索（誕生日、出身地）

今村太平: 高畑勲監督や鈴木敏夫プロデューサーも、若い頃に今村太平に刺激されたことから、スタジオジブリは『漫画映画論』を2005年に復刻している。

椋尾篁: 1976年放映の『母をたずねて三千里』の現地ロケ（イタリア・アルゼンチン）に高畑勲・宮崎駿らと同行し、光と影を背景美術に織り込む。

細田守: スタジオジブリのもうひとりの顔であった高畑勲については、「『アニメーションとは何か』ということに対して最も自覚的なアニメ監督で、アニメでしか出来ない表現を求めてそれを形にしてきたイノベーター」「絵を描かない監督と言われるが、絵を描くことだけが映画を支配する方法じゃないということをきっと知っていた。

ジャン＝ジオノ: 1953年の『木を植えた男』は、『リーダーズ・ダイジェスト』の「あなたが今まで会った中で最も忘れがたい人物は誰か」というアンケートへの回答だったが、編集部はその人物が実在しないことを確認して掲載しなかった（高畑勲訳著）。

太田光: スタジオジブリ作品に関しては、『未来少年コナン』以外の宮崎駿作品は「説教臭い」として嫌う一方、宮崎とともにジブリを設立した高畑勲の作品を好むことを公言しており、2014年には高畑の『かぐや姫の物語』の映像ソフト化に際して、スタジオジブリプロデューサーの鈴木敏夫から新しいキャッチコピーを創出する「特命コピーライター」に任命された。

杉山佳寿子: 演出を務めた高畑勲は、杉山をハイジに選んだ理由として、2年前の1972年に高畑監督作品『パンダコパンダ』シリーズで杉山が演じたミミ子役のイメージが強くあったからとしている。

金田伊功: 宮崎監督作品である1984年のトップクラフト作品『風の谷のナウシカ』に、プロデューサーの高畑勲を尊敬していたということから参加した。

林静一: 『狼少年ケン』では高畑勲とも仕事を共にする。

宮﨑駿: 毎週放送という厳しいスケジュールの中で、演出を行いながら、オリジナルスケッチ（ストーリーボード）・設定・キャラクターデザイン・メカデザインを全話担当し、大半の絵コンテ、レイアウトを描いた上、スタッフの作った脚本・絵コンテ・レイアウト・原画を、高畑勲応援分を除き全て1人でチェックするという、前代未聞の超人的な作業量をこなした。

土田大: 高畑勲、『かぐや姫の物語』をつくる。

徳間康快: スタジオジブリ設立時にも出資して初代社長となり、その後も宮崎や高畑勲の作品制作を支援した。

宮﨑駿: 高畑勲・森康二・大塚康生らと共に3年がかりの大作、『太陽の王子 ホルスの大冒険』（1965年 - 1968年）を作り上げた。

宮﨑駿: 1984年に個人事務所の二馬力を設立し、翌年に高畑勲らとアニメーション制作会社スタジオジブリの設立に参加（2005年に同社取締役に就任）。

ミヤコ蝶々: 声のみ）※高畑勲監督。

大隅正秋: 高畑勲と同じく絵コンテを描かず口頭で伝える手法をとる。

高坂希太郎: 高畑勲監督とはTV版『じゃりン子チエ』、『火垂るの墓』、『平成狸合戦ぽんぽこ』などでともに仕事をした。

宮﨑駿: 1971年 - 高畑勲、小田部羊一と共にAプロダクション（現・シンエイ動画）に移籍。

西川のりお: のりおはテツ役を、自身のライフワークであり、監督の高畑勲が死去した際には『人生ナンバーワンの当たり役」としている他、同作品が終了した1997年には「大阪の寅さんのような作品だった」と述べている。

望月智充: ジブリとしては、初の宮崎駿・高畑勲以外の監督作品だった。

大塚康生: 続いて大塚は高畑勲が監督する映画『じゃりン子チエ』に参加、小田部羊一とともに作画監督を務めた。

久村栄子: レイアウトなどを担当していた宮崎駿は、特に強く島本を支持したが、演出の高畑勲は「破天荒で空想がちなアンを演じるには、少しイメージを崩したほうが良い」と考え、あえて山田を起用。

国井雅比古: 柳川堀割物語（ナレーション、1987年、高畑勲監督・制作二馬力のドキュメンタリー映画、加賀美幸子と共に担当）

二階堂和美: また、高畑勲監督からの強い要望で、2013年11月公開のスタジオジブリ制作映画『かぐや姫の物語』の主題歌を担当することが同年5月に公表された、曲名「いのちの記憶」として2013年7月24日にシングルが発売された。

加賀美幸子: 1987年には、ドキュメンタリー映画『柳川堀割物語』（高畑勲監督・制作二馬力）のナレーションを同僚の国井雅比古と共に務めた（NHK在籍中でこのようなことは異例である）。

大塚康生: 高畑勲や宮崎駿というアニメ界の2大巨頭を作画面で支えてきた人物で、後輩として東映動画に入ってきた2人の才能を見出して引き上げた師匠的存在だった。『太陽の王子 ホルスの大冒険』で当時まだ実績のなかった高畑勲と宮崎駿を抜擢し、その後の2人のコンビ結成を後押しする役割を担った。大塚は宮崎駿のテレビや映画の初監督作品で作画監督を務め、高畑勲を他社で制作する作品企画に誘って移籍のきっかけを作ったのも彼だった。

山田栄子: レイアウトなどを担当していた宮崎駿は、特に強く島本を支持したが、演出の高畑勲は「破天荒で空想がちなアンを演じるには、少しイメージを崩したほうが良い」と考え、あえて山田を起用。

佐藤好春: その後、スタジオジブリに移籍するが、そのきっかけになったのは、1988年公開の高畑勲監督の火垂るの墓の作画監督に決まった近藤喜文の推薦により、宮崎駿監督のとなりのトトロの作画監督に抜擢されたことによる。

高坂希太郎: 『未来少年コナン』などの宮崎駿や高畑勲などが手掛けた面白い作品が次々とテレビで放映されているのを観て「自分もアニメの仕事に携わりたい」と思うようになり、自らが描いた絵を持ってアニメーションスタジオ、オープロダクションの門を叩いた。

朝倉あき: ジブリの風景〜高畑勲が描いた“日本”を訪ねて〜（2014年1月1日、BS日テレ） - 旅人

小松原一男: オープロダクションは下請けにとどまらず、高畑勲を監督に迎え、宮沢賢治原作の『セロ弾きのゴーシュ』を7年かけて自主製作して1982年に公開する気概を見せた。

wikiの記事が見つからない理由

同姓同名の芸能人・有名人などが複数いて本人記事にたどり着けない

名前が短すぎる、名称が複数ある、特殊記号が使われていることなどにより本人記事にたどり着けない

情報が少ない・認知度が低くwikiにまとめられていない

誹謗中傷による削除依頼・荒らしなどにより削除されている

などが考えられます。