市川崑の情報（いちかわこん） 映画監督 芸能人・有名人Wiki検索[誕生日、年齢、出身地、星座]
市川 崑さんについて調べます
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■名前・氏名 |
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市川崑と関係のある人
船越英二: あなたと私の合言葉 さようなら、今日は（監督：市川崑。 森光子: 映画女優（1987年、市川崑監督） 和田夏十: ^ 『市川崑の映画たち』、2015年11月発行、市川崑・森遊机、洋泉社、P34 大滝秀治: 映画では市川崑や伊丹十三、篠田正浩作品に常連として出演。 伊東四朗: これを受けて努力家の伊東はダンスや楽器の練習などで芸を磨き、映画監督の市川崑は伊東を「てんぷくトリオの中の一番若くて一番やせている人。 塚本晋也: 2015年、何年もかけ戦争体験者に取材を続け、市川崑監督により1959年に映画化された『野火』を自主制作スタイルで再び映画化。それまで都市と肉体をテーマにバーチャルリアリティな世界を描いてきたが、『野火』では観客にあえて戦場の生々しさ体感してもらい悲惨さを伝えるため、市川崑版では避けられた人肉を食べる表現にも向き合い容赦のない暴力を描ききった。 近藤明男: 主な作品は、『大地の子守歌』（1976年）、『曽根崎心中』（1978年）、『ビルマの竪琴』（1985年・市川崑監督）など多数。 江本孟紀: 1983年に上映された「細雪」では監督の市川崑から誘われ、吉永小百合の相手役ということで出演し、1989年からは三田寛子とフジテレビ系ドキュメンタリー番組「なんてったって好奇心」の司会（三代目）を務める。 上原謙: 1948年には主演したメロドラマ『三百六十五夜』（[[市川崑]監督]）が空前の大ヒット、翌1949年には既に高額納税者のタレント部門トップに躍り出る活躍ぶりであった。 船越英二: 満員電車（監督：市川崑。 和田夏十: 東京女子大学の英文科を卒業後、戦後間もなく東宝撮影所で通訳をしていた頃、脚本の校正をしたのがきっかけで助監督時代の市川崑と知り合った。 黛敏郎: プーサン（東宝、市川崑監督、1953年）- 出演もしている。 北林谷栄: 1956年、市川崑監督の『ビルマの竪琴』には、物売りの老婆役で出演し民衆のたくましさ、豊饒さを演じた。そのほか今村昌平監督作『にあんちゃん』、『にっぽん昆虫記』、市川崑監督作『鍵』、今井正監督作『喜劇 にっぽんのお婆あちゃん』、岡本喜八監督作『肉弾』など数多くの名作・話題作に立て続けに出演した。 新藤兼人: 暁の追跡（1950年10月3日公開、市川崑監督、田中プロ・新東宝） 高橋勝: 丹下左膳（市川崑と共同演出） 久慈あさみ: ブンガワンソロ （1951年、新東宝） 監督：市川崑 共演：池部良、藤田進、田崎潤 渡邊祐介: 助監督として中川信夫、佐伯幸三、斎藤寅次郎、市川崑、松林宗恵らにつく。 白石加代子: 病院坂の首縊りの家（1979年、市川崑監督） - 宮坂すみ 竹山洋: TBS『俺たちの時代』（1989年）、NHK連続テレビ小説『京、ふたり』（1990年）、NHK金曜時代劇『清左衛門残日録』（1993年）、市川崑監督の映画『四十七人の刺客』（1994年）の脚本を担当。 谷川賢作: 「四十七人の刺客」（1994年、市川崑監督） 仲代達矢: 1958年、市川崑の『炎上』に出演。 谷川俊太郎: 映画においては、自ら“市川崑監督の弟子”と称して、もっぱら同監督の作品の脚本を手がけた。 谷川賢作: 「犬神家の一族」（2006年、市川崑監督） 船越英二: 野火（監督：市川崑。 岩田専太郎: 『日本橋』（市川崑監督、1956年、大映東京）- 色彩指導、時代考証 山口百恵: 映画監督の市川崑は、役者としての山口百恵を高く評価しており、山口が引退した後の書籍取材の中で「役柄が幅広く、それでいて奥行き深く、女優さんとして大成するんじゃないかと思っていました」「一緒に仕事をしてみると僕の想像以上でしたね。 石上三登志: 竹取物語 （1987年、市川崑） 和田夏十: ^ 『市川崑の映画たち』、2015年11月発行、市川崑・森遊机、洋泉社、P349 木下恵介: 黒澤と両雄と呼ばれた60年代にこれに続く存在とされた市川崑や山本薩夫がジャーナリスティックな話題作りに長けていたことと比べても見劣りする形となってしまった。 藤本真澄: 1951年当時新東宝にいた市川崑を東宝に戻す。 |
市川崑の情報まとめ
市川 崑(いちかわ こん)さんの誕生日は1915年11月20日です。三重出身の映画監督のようです。
映画、テレビ、ドラマ、父親、母親、再婚、家族、趣味、脱退、結婚、卒業、解散、引退、病気、事件に関する情報もありますね。今年の情報もありました。2008年に亡くなられているようです。
市川崑のプロフィール Wikipedia（ウィキペディア）市川 崑（いちかわ こん、幼名：市川 儀一、1915年（大正4年）11月20日 - 2008年（平成20年）2月13日）は、日本の映画監督。 娯楽映画からドキュメンタリー、更にはテレビ時代劇ドラマまでを幅広く手がけ、長期間映画制作に取り組んだ。主な監督映画に『ビルマの竪琴』『炎上』『おとうと』『鍵』『東京オリンピック』『股旅』の他、『犬神家の一族』を始めとする金田一耕助シリーズなどがあり、主なテレビドラマの演出作品に『木枯し紋次郎』がある。 1915年（大正4年）11月20日、三重県宇治山田市（現・伊勢市）に生まれる。呉服問屋の4人姉弟の長男末っ子として生まれたが、父親が急死し、後に呉服問屋も倒産したため、4歳から次女の嫁ぎ先である大阪市西区九条に母親と共に移り、母と次女、次女の娘と一緒に幼少生活を送る。家庭環境は良好だったが、次女の夫は大阪商船の機関長で遠洋航海に出ることが多く、家に不在の時期も多かった。また、母親が48歳の時に生まれ、唯一の男子であったため甘やかされて育ったという。九条第一尋常高等小学校（現・大阪市立九条東小学校）に進学したが、母親が京都に移り住むことになり、朱雀第一尋常高等小学校（現・京都市立朱雀第一小学校）に転校した。在学中に脊椎カリエスの発症疑いと診断されて、三女の嫁ぎ先がある長野県更級郡篠ノ井町に母親と共に転地療養する。しかし、半年で完治したため再び大阪に戻り、大阪市立市岡商業学校に進学。その後、三女の姉の再婚先である広島市の家に母親が同居するのに合わせて、市川も広島へ移り住む。広島在籍時、1944年（昭和19年）に一度目の召集令状が来て、東京の仕事先である砧撮影所から餞別を貰って広島の連隊に向かうが、身体検査で脊椎カリエスを申告したため、即日帰郷の扱いを受ける。翌年の1945年（昭和20年）4月に二度目の召集令状が来て、同じ広島の連隊で身体検査を受けたが、盲腸の不具合を感じて軍医に申告した所、「手術をするなら軍の病院でもやるし、お前の知っている町の病院でもいいし、どうする？」と質問され、「かかりつけの医者でします」と即答して家族の元に帰された。しかし当時、市川にかかりつけ医はおらず、咄嗟に出たウソだったが、念のため広島市内の病院で診察を受けると、腹膜炎になる寸前と診断されて緊急手術を受けた。退院後、身の振り方を市役所に問い合わせたところ、帰京を勧められて東京に戻ったため、後に広島に投下される原子爆弾の被害に遭わなかった。 出生名は市川儀一という名前で、17、8歳の頃、市川崑に改名した。改名の理由は本名と通称の名前が二つある事に不便さを感じたためである。『市川崑』の命名者は市川の叔父で、趣味の姓名判断が高じて、中国にある崑崙山脈から着想し、「儀一は良くない。字画もいいし、名前を縦に真ん中からパッと割って、左右同じだと将来性がある」と市川に改名を勧めた。市川自身はどうでも良かったと述懐しているが、その頃、漫画家の清水崑が売り出していて、市川も清水の名前と絵柄を気に入っていたこともあり、叔父の勧めに応じたという。後年に清水と面会し、共に通称と筆名であることが判明して、二人で大笑いし合ったという。17歳のときに、幼少時代にいつも見かけていた近所の質屋の娘をモデルに書いた「江戸屋のお染ちゃん」を『週刊朝日』の懸賞小説に投稿し当選する。 幼少期から絵を描く事が好きで、近所の茨住吉神社の周辺には活動写真館や芝居小屋が数件並んでおり、5、6歳の頃には尾上松之助主演の『児雷也』を鑑賞する等、演劇に身近に触れる環境があった。映画は洋画・邦画問わず鑑賞したが、市川自身は邦画のチャンバラ映画が好きで、市川百々之助や高木新平、阪東妻三郎のファンであった。中でも伊丹万作監督の『国士無双』が大のお気に入りだったという。そしてチャンバラ映画を鑑賞するとすぐに近所の子供たちを集めて、木刀や鬘、メーキャップまでお手製の本格的なチャンバラごっこをする傍ら、鑑賞した役者たちの似顔絵を画用紙に描くことを日課としていた。これが好評で、将来は画家で生計を立てたいと思うようになるが、勉強のため画塾に通っていた頃にアニメーション映画『シリー・シンフォニー』を鑑賞して漫画映画の制作を志すようになる。1933年（昭和8年）、親戚の伝手を頼り、京都のJ.O.スタヂオ（のち東宝京都撮影所）のトーキー漫画部に入り、アニメーターの助手 を務める。当時は二コマ撮りフル・アニメが主流だったが、トレスマシンもなく、一枚ずつセルロイドに複写する作業を半年以上かけることもざらだった。アニメ制作は下絵描きからスタートしたが、当時のアニメは劇映画の添え物で、商売にはならなかった。それでも『ミッキー・マウス』や『シリー・シンフォニー』などのフィルムを借りて一コマ一コマを克明に分析研究し、映画の本質を学んだ。 1935年（昭和10年）、J.O.スタヂオの社長である大沢善夫が劇映画を製作することになり、トーキー漫画部は大幅に人員を縮小され、アニメーターは市川だけとなる。この頃、作曲以外の脚本・作画・撮影・編集をすべて一人でおこなった6分の短編アニメ映画『新説カチカチ山』を発表するが、市川がアニメ制作を行う少し前から、J.O.スタヂオを日活の子会社である太秦発声が借りて劇映画を製作しており、山中貞雄監督の『河内山宗俊』や『街の入墨者』の撮影現場を見学したり、J.O.スタヂオが東和商事から輸入した欧州映画の字幕制作を請け負っていた関係から『にんじん』や『商船テナシチー』、『未完成交響楽』、『春の調べ』などを検閲前に観ることができ、漠然と劇映画への傾倒を強めていった。その後、J.O.スタヂオが自主製作した『百万人の合唱』がヒットし、続けて製作した『かぐや姫』もヒットした事で、トーキー漫画部は閉鎖となり、市川は実写映画の助監督部に転籍する。伊丹万作とアーノルド・ファンクが共同監督した『新しき土』、円谷英二監督の『小唄礫・鳥追お市』、永富映次郎監督の『勝太郎子守歌』などで雑用係をやった後、石田民三監督の『夜の鳩』から本格的な助監督の仕事をするようになる。その後、1937年（昭和12年）にJ.O.スタヂオは写真化学研究所（Photo Chemical Laboratory、通称 PCL)と合併して東宝映画株式会社となるが、J.O.スタヂオ～東宝映画時代は助監督として石田民三のほかに伊丹万作、並木鏡太郎、中川信夫、青柳信雄、佐伯清、阿部豊に師事している。特に米国仕込みのモダニストとして鳴らした阿部の影響は大きく、阿部作品からは後年『細雪』（映画）『戦艦大和』（テレビ）『足にさはった女』（映画、テレビの両方）をリメイクしたほか、師が断念した『破戒』もテレビと映画の両方で実現している。さらには、市川の監督デビュー作となった1948年（昭和23年）の『－「眞知子」より－ 花ひらく』では阿部がプロデューサーを務め、1955年（昭和30年）の『青春怪談』では師弟競作まで行った。京都撮影所の閉鎖にともなって、1939年(昭和14年）、23歳の時に東京の砧撮影所に転籍する。転籍後初めて担当したのは石田民三監督の『喧嘩鳶』である。 1970年代以降の東宝は自社制作が極端に少なくなったが、そのうちのかなりの本数を市川に委ねた。市川は東宝争議の際、組合離脱派の助監督の中心となった勲功もあって監督昇進後まもなく呼び戻されているが、日活に引き抜かれて以降は完全に疎遠状態であった。関係が復活したのは撮影所システムの崩壊後である。東宝および直系子会社が主に出資した作品を東宝映画とみなした場合、製作分離した1970年代以降で16本を市川が監督した。これ以外に他社主導出資や製作委員会方式で東宝撮影所使用の作品が多数ある。 広島にいた母を含む家族8人全員が1945年8月6日、原爆に被爆したが全員無事であった。東京にいた市川は、仕事先である砧撮影所の所長だった森岩雄から原爆投下を聞かされ、直ぐに帰郷を決断するが、森から「今行くと、ガレキの下から強烈な煙（放射能）が出ていて、それを吸うと死ぬぞ」と止められた。数日後、家族からの手紙で全員の無事を確認し、無理を承知で広島に向かい、自分の家の跡さえ分からない被爆直後の広島の荒涼ぶりを目の当たりにしている。1945年（昭和20年）の終戦後の秋には、20分ほどの短編人形劇である『娘道成寺』を東宝第三撮影所で作り上げた。軍が慰問用に東宝へ製作を委嘱した人形映画で、古典『道成寺』の新解釈を試みた市川は、脚本を長谷部慶次と共同で書き上げ、浅野孟府の実弟である浅野龍麿と共同で制作し、人形操作に結城孫三郎、長唄に芳村伊十郎、三味線に岡安喜三郎を各々依頼する等したが、戦後、GHQの事前検閲制度で、撮影開始前である戦中時に作られた脚本がGHQの検閲を受けていないと判断されてお蔵入りとなる。同時期に『猫にはなってみたけれど』という人形劇映画の撮影に取り掛かっていたが、こちらも終戦で製作中止となっている。終戦の報を、市川は29歳の時、世田谷祖師谷の焼夷弾で穴が開いた借家の屋根を修理中に知り、その時には実写の助監督に戻っていた。その後、市川は実写映画に活動の場を移し、アニメーションから実写映画に転身して成功を収めた、数少ない映画人となる。 戦後、左翼化するスタッフたちに共鳴できず、自身を『人間派』と自称した市川だったが、1946年（昭和21年）に発生した東宝争議では、「理詰めだけでは映画は作れない。脱退した方は人数も少なくて大変だろう」という理由 で組合離脱派を支持し、会社側を喜ばせた。その後、離脱派が結成した新東宝撮影所に活動を移したが、当時の新東宝は、助監督が監督に昇進するには映画を三本撮ってそれが及第点なら会社として契約するという規約があり、撮影所の所長から「そろそろ、一本撮る心づもりをしておいてくれ」と声をかけられ、やがて新東宝から高峰秀子を主演に新しい女性映画を作って欲しいというオーダーが入った。この時、デビュー作の原作となった野上弥生子作の小説『眞知子』を選出したのは、同じく組合離脱派で、後に二度目の結婚をする和田夏十だった。こうして1948年（昭和23年）に製作された『－「眞知子」より－ 花ひらく』は、新東宝がプロデューサーに恩師の1人である阿部豊を、脚本に八住利雄、撮影に小原譲治、そして主演の高峰の相手役に上原謙を起用する等、失敗が無いよう御膳立てを行った。その後、同年に発表した『三百六十五夜 東京篇・大阪篇』の2部作の大ヒットで監督に昇進し、新東宝で11本、東横映画で1本映画を撮った後、1951年（昭和26年）に藤本真澄に誘われ東宝に復帰した。この時期は『プーサン』や『億万長者』などの異色風刺喜劇や早口演出の『結婚行進曲』、大胆な映像処理の『盗まれた恋』などの実験的な作品で話題を呼んだが、『三百六十五夜』のような、オーソドックスなメロドラマを大ヒットさせて、『メロドラマの名手』と評されたこともある。 1955年（昭和30年）には、その前年に映画制作を再開したばかりの日活に移籍する。日活再建を主導していた取締役の江守清樹郎が、新生日活の記念すべき第1作目を市川に監督して貰おうと、相当な額の監督料を積んで自ら移籍を頼みに来るなど前々からオファーはあったが、映画の題材が『三百六十五夜』のようなメロドラマで、『メロドラマの名手』から卒業したいと思っていた市川は一度はこれを固辞する。しかし日活側は諦めず、代替として『青春怪談』の映画化を持ちかけるなどしていたが、市川の親友であった日活プロデューサーの高木雅行が『ビルマの竪琴』の映画化権を取ったことを知ると、同作の監督になることを熱望して日活への移籍を決断する。監督の条件だった前述の『青春怪談』を撮り終えた後に取り掛かった『ビルマの竪琴』だったが、製作準備がゴタついて撮影に中々入れず、その間に夏目漱石原作の『こゝろ』を映画化して、ようやく『ビルマの竪琴』の撮影に入るが、国際情勢でビルマロケが滞った事を巡って、封切り日を重視する日活側と対立する。作品を二部作に分割上映する事で折り合いをつけるも、撮影完了後に「総集編」の扱いでまたもや対立し、日活側が、市川が再編集した「総集編」とは別に、「第一部」と「第二部」をそのまま繋げたバージョンを勝手に完成させて地方上映を敢行させた事で決裂は決定的となった。 1956年（昭和31年）に日活を辞めて大映に移籍する。日活在籍時に大映の常務だった松山英夫から声をかけられており、既に名カメラマンとして名を馳せていた宮川一夫と仕事がしたい気持ちもあったという。しかし、移籍後の第1作目として企画、映画化された『処刑の部屋』は、当時の太陽族を扱った作品としてヒットしたものの、青少年の性犯罪を誘発させる有害な映画だとして、朝日新聞の井沢淳ら批評家から猛批判され、一部の映画館が年齢制限を設けるなど問題作となった。市川は後に、上映禁止を主張する批判記事を書いた井沢と映画誌上で論戦を交わすなど、図らずも映画作り以外の場で脚光を浴びる事となった。その後、次回作について大映の重役でもあった作家の川口松太郎に相談した所、泉鏡花の『日本橋』と永井荷風の『おかめ笹』の二者択一を提案され、前者を選んで映画化した。映画『日本橋』は明治時代の日本橋周辺を描き、市川にとって初のカラー作品でもあったが、泉鏡花の世界観を表現するために小道具や背景などの色調をグレーで統一する実験的な試みも行い、昭和31年度の芸術祭に参加するという高評価を得た。その後は、高度成長期のストレス社会を描いた喜劇映画の『満員電車』や、木下恵介監督の『楢山節考』に影響されて企画した『東北の神武たち』を東宝で映画化する。そして、会社の企画部から打診された三島由紀夫の『金閣寺』の映画化を大映京都で取り組むが、事実と相反する描写を映像化されることを危惧した金閣寺側が映画化に猛反対し、製作が半年間中断したので、穴埋め映画として、米国小説『すばらしき罠』を脚色映画化した『穴』を発表する。結局、原作名に「金閣寺」を記載し、映画の題名と作中の寺院名を、妻で脚本も担当した和田夏十が発案した『炎上』・「驟閣寺」に変更する事で金閣寺側の了承を貰うと映画作りに取り掛かった。本作では念願だった名カメラマンの宮川一夫とコンビを組み、原作の美を追求する方向性から、主人公の悩みの変遷を軸に物語を進める内容に変更し、人間の内面を鋭く描くために会社側が推したカラー撮影でなく、モノクロ撮影を採用した。映画『炎上』は国内の映画賞を幾つも受賞しただけでなく、ロンドン映画祭やヴェネチア国際映画祭に出品される等、国内外で高い評価を得た。そして市川が日本映画界の巨匠の1人と評されるきっかけの作品となった。その後も、当時の流行歌に便乗して企画された『あなたと私の合言葉・さようなら、今日は』を自身初のカラー・スコープで映画化すると、映画解説者の淀川長治の仲介で谷崎潤一郎原作の『鍵』を、和田夏十の企画で大岡昇平原作の『野火』を、立て続けに発表して国内外で高い評価を得た。また1959年からは、日本テレビの芸能局長をしていた作家の阿木翁助の頼みで、演出顧問という名目でテレビの単発ドラマの演出も手掛けるようになった。 1960年以降は、正月企画として製作された初のオムニバス映画である『女経』を、増村保造、吉村公三郎との共作で発表したことを皮切りに、『炎上』の主演を引き受けた市川雷蔵が企画を持ち込んだ山崎豊子原作の『ぼんち』を映画化し、自身も数年越しの企画だった幸田文原作の『おとうと』を、前々から惚れ込んでいた水木洋子の脚本で映画化する。特に『おとうと』で生み出された銀残しと呼ばれる映像処理は、その後、国内外を問わず、様々な映画で用いられる手法となった。以降も、自身の経験から60年代当時のテレビ局の殺伐さを描いた『黒い十人の女』、島崎藤村原作の『破戒』、育児書を映画化した『私は二歳』、看板スターの1人だった長谷川一夫300本記念映画である『雪之丞変化』と、幅広いジャンルの作品を生み出した。また、石原プロモーションの旗揚げ作品となった堀江謙一原作の『太平洋ひとりぼっち』を、石原裕次郎からの依頼で監督を引き受け、映画化している。 このように大映時代（当初は東京撮影所で、『炎上』から京都撮影所にも進出）は、文芸映画を中心に、前述のような話題作を毎年のように発表した。とりわけ1960年（昭和35年）製作の『おとうと』は、大正時代を舞台にした姉弟の愛を宮川一夫のカメラで表現し、自身初のキネマ旬報ベスト・テンで1位に選出された。そして1964年（昭和36年）に大映東京で製作され、大映時代最後の作品となった『ど根性物語 銭の踊り』は、看板スターの1人だった勝新太郎の初の現代劇でもあったが、この作品を製作中に、監督人生を大きく変える『東京オリンピック』の依頼が舞い込むことになる。 1964年10月10日に開幕予定の東京オリンピックの記録映画には当初、映画監督の黒澤明が総監督に就任して製作が進められていた。ところが、組織内部のニュース映画会社や映画の予算の規模を巡って対立が起こり、黒澤は降板してしまう。そして、複数の映画監督に総監督打診の話が盥回しされた末に、市川が当時契約していた大映社長の永田雅一の元に持ち込まれた。永田の依頼で映画『ど根性物語 銭の踊り』の製作を始めたばかりだった市川は、その永田から呼び出しを受け、同席していた映画のプロデューサーで読売新聞社長の田口助太郎から直々に打診を受ける。しかし、五輪にもスポーツにも興味がなかった市川は態度を保留、妻だった和田夏十と相談の上で、永田に判断を一任し、最終的に永田が、大映との契約を度外視しても良いので引き受けるよう、市川に伝えた事で総監督への就任が決まった。市川は『ど根性物語 銭の踊り』の製作を優先し、終了後に五輪の記録映画へ参加するという流れで承諾を取り付けると、春闘よる撮影トラブルに見舞われながらも『ど根性物語 銭の踊り』を撮り終え、4月の末に製作に取り掛かった。 オリンピックの記録映画というものがどういう方式で製作されるのか全く知らなかった市川は、総監督が不在でも国策事業である手前、それなりに準備が進んでいるのではないかと高を括っていた。しかし、いざ関わってみると、オリンピック映画協会の事務所はビルに小さく間借りされた状態で、人員もプロデューサーの田口と事務員、会計係の3人しか居らず、開会まで数か月しかないにもかかわらず、全く何も進んでいない有様だった。呆然とした市川だったが、プロデューサーの田口から、組織員会の仮承諾を得るための脚本づくりを提案されたのを皮切りに、手探りの状態で製作を進めて行った。 妻の和田夏十などの協力でシナリオ作りを進める一方、既存のスポーツ大会の記録フィルムやレニ・リーフェンシュタール監督の『民族の祭典』を参考鑑賞して記録映画に必要な演出を勉強しながら、記録映画に必要な機材や人員の確保に奔走した。製作の段取りを進める中で、市川は「記録映画といっても映画には変わりはない。作りたい映画を作るしかない」と考え始め、自分流の記録映画を作るという確信を持つに至った。映画の主役は巨大な東京という都市そのものだという考えから、開催前から五輪開発で変貌していく東京の街並を撮り続け、大会競技の前後にも物語があるという考えから、競技中以外も撮影部にカメラを回させ、その撮影部に対しては、大会中は映るものは全て五輪の参加者であるという考えから、競技を観戦する観客たちといった「雑感」も進んで撮るよう、徹底させた。また市川は、自身が五輪やスポーツに疎いからこそ、スポーツファンだけを喜ばす映画にはしないと考え、この考えを製作スタッフ全員が共有しなければ映画の統一感は生まれず、撮影前の打ち合わせこそが最大の演出であると結論付けた。そのため、開催中は毎日、リモート方式による綿密な打ち合わせを行うこととし、映画資金の増額のためにプロデューサーの田口と同行して国会の予算委員会へ要望を出したり、撮影フィルムを確保するため企業からフィルムを無償提供して貰う代わりにタイアップ映像を挿入するといった試みも行うなど、撮影の環境を徐々に整えていった。 大会中、市川は赤坂離宮に移転した事務所本部に常駐し、部局単位の打ち合わせを毎朝、徹底的に行いながらも、バレーボール競技など一部の撮影に実際立ち会うなど、アグレッシブに活動した。日本晴れの中で開催された開会式では、あまりの素晴らしさに思わずカメラを廻すこと忘れるなどハプニングもあったが、閉会式までシャカリキに働き続けた。そうしてオリンピックが無事に終了した後も、スタジオが提供した編集室に籠って、時には自宅に機材を持ち込んで、公開時期のギリギリまで、編集作業に明け暮れた。 こうして大会翌年の1965年（昭和40年）に公開された『東京オリンピック』は、当時の興行記録を塗り替えた。この映画では冒頭に競技施設建設のため旧来の姿を失ってゆく東京の様子を持ってきたり、一つのシーンを数多くのカメラでさまざまなアングルから撮影したりした。また、2000ミリ望遠レンズを使って選手の胸の鼓動や額ににじむ汗を捉えたり、競技者とともに観戦者を、勝者とともに敗者を描くなど、従来の「記録映画」とは全く性質の異なる作品に仕上げた。 だが、完成前の試写を見たオリンピック担当大臣の河野一郎が、臨席した東京都知事に「記録性に欠ける」と批判めいた感想を漏らし、それを聞いた新聞記者が大々的に報道したことから、「『東京オリンピック』は記録映画か芸術作品か」という大論争を呼び起こすことになった。 市川は、映画『東京オリンピック』はスポーツ解説でなく、映画として評価して欲しいと考えていたが、本作はその後のドキュメンタリーの流れを大きく変えてしまうほど、国内外に多大な影響を与えた記録映画として評価された。また本作の影響を受けて以降、市川の演出スタイルは撮影や編集などの手法が大きく変貌し、同時期に、妻だった和田夏十が脚本家としての筆を置き、直後に乳癌を発病したこともあって、シナリオ作りなどの製作方面でも、その手法が大きく変わっていくことになる。 テレビ放送の開始で、映画が全盛期から斜陽期へと向かう時代が忍び寄る中、映画関係者の中にはテレビに敵対意識を持ったり、蔑視する者が少なくなかった。そんな中、市川はテレビの新メディアとしての可能性に注目し、映画監督としてはいち早く1959年（昭和34年）よりこの分野に積極的に進出した。市川はテレビ創成期の生放送ドラマ、ビデオ撮りのドラマから実験期のハイビジョンカメラを使ったドラマまでを手掛けた。1965年（昭和40年）から1966年（昭和41年）にかけて放送された『源氏物語』（毎日放送）では、美術や衣装を白と黒に統一するなど独特の演出を手がけ、演出指導を務めた「夕顔の巻」では国際エミー賞にノミネートされた。テレビコマーシャルでは、大原麗子を起用したサントリーレッド（ウイスキー）がシリーズ化され、長年に渡って放映された。 1972年（昭和47年）に監督・監修を手がけた、中村敦夫主演の連続テレビ時代劇『市川崑劇場・木枯し紋次郎シリーズ』（フジテレビ）はフィルム撮り作品だが、斬新な演出と迫真性の高い映像から、歴史的な名作となった。ただし市川が直接監督したのは、第一話から第三話までと、最終話であり、監修がメインだった。木枯し紋次郎は、その後のテレビ時代劇に大きな影響を与えたと言われている。 また、全民間テレビ放送局で同時放送された『ゆく年くる年』において1979年（昭和54年）から1980年（昭和55年）（東京12チャンネル制作）まで総監督も務めた。 1969年（昭和44年）には、映画監督の黒澤明が呼びかけ人となって自ら人選した「四騎の会」の結成に、木下惠介、小林正樹と共に参加する。山本周五郎の『町奉行所日記』を原作とした、単純明快な痛快時代劇として映画『どら平太』のプロデュースを藤本真澄に、配給を東宝で行う事として、4人で脚本を共同で執筆する事になるが難航し、当初は4人共同監督で映画化とも発表されたが、市川の撮影シーンをどの部分にするかで揉めて中止となる。黒沢明は「気が付くと自分と小林正樹が映画のことで話がはずみ、市川崑は金のことばかり考えていた」と述懐している。その後「四騎の会」は解散に近い形で活動を休止し、市川は後年、「本当は続けたかったが、4人のまとめ役がいなかった」と語り、3人が亡くなったのちに自身で『どら平太』を監督している。ちなみに、市川は生涯を通じて自己出資の映画はほとんど撮っておらず大手の雇用監督に徹しており、頓挫した本作と後年の『股旅』が例外となるが、ここで既に予算管理に目配りする傾向を示していたことは、後年の東宝におけるプロデューサー兼任待遇につながっている。 映画『東京オリンピック』の反響は、市川の心身を大いに疲弊させ、此処から約10年ほど映画製作が沈滞気味となる。とは言え寡作状態だったわけではなく、『東京オリンピック』と同じ年の11月から翌年の5月まで、上記のテレビドラマ『源氏物語』の演出を手掛けるなど、映像制作には積極的に関わり続けた。1967年には、後に千葉県知事となるTBSのディレクターだった堂本暁子の仲介で日伊合作の人形劇映画『トッポ・ジージョのボタン戦争』を、1968年には東京オリンピックのノウハウを活かして、高校球児たちの人間模様を描いたドキュメンタリー映画『第50回全国高校野球選手権大会 青春』を発表すると、1971年には東宝の専務取締役だった藤本真澄の要請で、恋愛映画『愛ふたたび』を発表し、7年ぶりに劇映画へ復帰する。1973年には、米国のプロデューサーから、ミュンヘンオリンピックの各競技種目を8人の映画監督で撮るという『時よとまれ、君は美しい/ミュンヘンの17日』に参加し、男子百メートル決勝を担当した。また同年にはATGに企画を持ち込んだ『股旅』が高評価を得、同作の製作資金捻出のために企画したテレビドラマ『木枯らし紋次郎』も大ヒットしたりと、何かしらの話題作を継続的に発表していった。70年代は、嘗てのホームグラウンドであった大映が1971年に倒産し、東宝も1972年に分社化方針を打ち出すなど、映画業界全体が大きく変わりつつあった。その中に於いて、市川は東宝の子会社の1つであった芸苑社と関わり合いを持ち、夏目漱石原作の『吾輩は猫である』や、瀬戸内晴美原作の『妻と女の間』（映画監督豊田四郎と共同監督）を発表していく。 1970年代後半に入り、メディアミックスによる収益システムを確立した角川春樹が横溝正史の「金田一耕助シリーズ」の映画化を企画し、紆余曲折を経て市川が『犬神家の一族』の監督を担当することになった。映画は作品の完成度に加え、角川による連日の大量CMや関連会社にチケットの購入を押し付ける戦略も相まって大ヒットし、同年のキネマ旬報ベストテン5位、同読者選出1位、第1回報知映画賞作品賞など久々に好評価も獲得し、これを機に横溝正史ブームが始まり、市川は70年代の後半を、東宝での金田一シリーズ5作品の監督に費やすが、その合間にも、手塚治虫原作の『火の鳥』を、実写とアニメーションの合成で映画化する等、意欲作を発表して行った。 80年代になっても、山口百恵の引退作となった川端康成原作『古都』の映画化を皮切りに、海外ミステリーを翻案した『幸福』を製作会社との要望を踏まえて銀残しで発表するなど、作品作りを続けていく。そして谷崎潤一郎原作の『細雪』でまたもやヒットを飛ばす。 デビューから一貫して市川と公私に亙るパートナーだった和田夏十は、1964年の『東京オリンピック』を最後に脚本家を休筆し、長らく乳癌との闘病生活を送っていたが、その間も、間接的に市川に助言やアイディアを提供し、市川も、和田のテイストを意識した脚本を盛り込むなど、関係は続いていた。しかし、1982年の元日の朝に和田の容体が急変し、三が日後に入院する事態となる。和田の急変時、市川は上記の映画『細雪』の撮影のクランクアップ直前で、流石に心労が堪えて、撮影中も無口でいることが多かったが、和田が劇中のラストを部分執筆したことも相俟って、「夏十さんの気迫が、逆に僕の心の支えになっていた」と後年に述懐するほど、『細雪』は市川曰く、どうしても忘れられない特別な作品となった。和田は映画の完成を見ることなく、翌年の1983年2月28日に62歳で死去し、和田を欠いた中で市川は映画作りを続けることになる。 その後は、宇野千代原作の『おはん』、オリジナル版を自らリメイクした『ビルマの竪琴』、三島由紀夫原作の『鹿鳴館』、新藤兼人原作の『映画女優』、日本最古の物語文学である『竹取物語 (1987年の映画)』などの歴史文芸大作が中心となり、一方では『四十七人の刺客』、『どら平太』、『かあちゃん』など、時代劇の領域で成果を収める。キネマ旬報ベストテンでは、これまで18本の作品がベスト・テンに選出された。 2003年（平成15年）にはフィルムセンターにて初期作品も含めた65本を上映する特集が組まれ、前後して初期・中期の作品が相次いでDVD化された。2006年（平成18年）には30年前に監督した『犬神家の一族』をセルフリメイクした。 2001年頃から腰が悪くなり、歩行時にステッキを必要とし、また、食欲不振も起こすようになる。2008年（平成20年）2月13日午前1時55分、肺炎のため東京都内の病院で死去した。92歳没。3月11日、日本政府は閣議に於いて市川に対し、長年の映画界への貢献及び日本文化の発展に尽くした功績を評価し、逝去した2月13日に遡って正四位に叙すると共に、旭日重光章を授与することを決定した。 同年3月30日、お別れの会が成城の東宝撮影所第9ステージで開かれ、映画関係者や俳優ら850人が参列した。石坂浩二、岸恵子、吉永小百合、山田洋次ら18人が発起人となり、石坂・岸が弔辞を読んだ。その他、中村敦夫、松岡功（東宝）、角川春樹、角川歴彦、日枝久（フジテレビ）、黒鉄ヒロシ、篠田正浩、三谷幸喜、谷川俊太郎、和田誠、浅丘ルリ子、佐久間良子、富司純子、島田陽子、浅野ゆう子、鈴木京香、松嶋菜々子、野田秀樹、岩城滉一、長塚京三、草笛光子、中村メイコ、藤村志保、萬田久子、中井貴恵、風吹ジュン、岸部一徳、うじきつよし、石橋蓮司、横山通乃（横山道代）、三条美紀、佐々木すみ江、岡本信人、渡辺篤史、尾藤イサオ、あおい輝彦、中井貴一、豊川悦司、司葉子などが参列した。墓所は川崎市春秋苑。
映像技術 / 作風テクニックと演出
セット・プランを考案する際は、大まかなデッサンを自身で描き、それを美術監督に渡して、その人なりのイメージを膨らませて貰うようにしていた。また空間の効果を考え、撮影に必要な部屋の他に、もう一つ「遊びの部屋」を作って、そこを経由して撮ると「芝居をする部屋」として活きると考えていた。日本家屋を撮影する場合は、襖と鴨居、そして畳の線が作り出す日本間の美しさに拘り、日本間を少しだけ俯瞰ぎみに撮影して、梁や畳の線の中に人物を埋め込むという事に注力し、結果、日本家屋を広く立派に魅せる事に成功している。ただし、狭い日本家屋の設定の場合、畳は必ず三畳間で撮影するという別の拘りもあった。屋根瓦を撮る際は、日本画では、上から見下ろした構図が多いことに着目して俯瞰で撮る事が多かったが、灰色で単純な線の瓦屋根も美しさを見せるため、様々な角度で撮るよう心掛けていたという。 デビューから戦後の1960年代頃までは、風景1つを撮影する時も時間と日数をかける事が多かったが、90年代ごろになると撮影時間が無くなり、良い風景を見つけた際は俳優を待たせ、そちらの撮影を優先させることもあったという。また、俳優とは直接関係のない小物を撮影する際も、別班を立てず、自身が拘りを持って撮影をしていたという。 戦争が話の流れに関わるなど、時代背景を見据えた作品を撮る際は、浮き彫りとなる人間像に着目し、時代と人間から見た2つの目線を映画として1つに照合させるという話の流れを常に意識していたと証言しており、周囲が時代に翻弄されても、主人公たちは我関せずの立場をとるという対比構造を、山崎豊子原作の『ぼんち』や谷崎潤一郎の『細雪』を映画化した際に用いている。 ミステリー映画を撮る際は、犯人を終盤まで隠して謎解きをする話の構成は採らず、話の途中で犯人が誰か観客に仄めかす演出をして、それ以降は犯行動機などを紐解く構成をすることが多かった。これは、海外の作品が犯人を突き止めることを主眼に置く一方、日本の場合は犯行動機の追及といった情感に訴える傾向が強く、さらに自身の作品では美女を犯人にすることが多かったため、よりドラマチックな展開とするための演出結果だったと述べている。 映画のラストは、主人公が別離したり、不在状態となったり、何かを喪失した状態で終わることが多いが、市川曰く、輪廻転生に於ける再生の意味合いも込められているとされ、「人の生涯は河の流れみたいなもので、生まれて、暮らして、死んで、また子供が生まれてということの繰り返しですよね。何かが去った後で、また何かが生まれてくるだろうという考え方に、僕は大変に執着しているんじゃないでしょうか」とコメントしている。一例として、『病院坂の首縊りの家』のラストで横溝正史扮する老推理作家に「あったものは壊れていくよ。その時にまた新しいものが生まれるんだよ」という台詞を言わしている。 タイトルアートに関しては、映画のタイトルは「人間で言えば顔、家で言えば表札で、作品内容を端的に表す重要な要素である」と語り、デビュー作から一貫して市川自身がデザインしている。『犬神家の一族』のような巨大な明朝体タイトルが有名であるが、横長のシネスコサイズでは小さなタイトルが綺麗に映えるとして、タイトルを極端に小さくしている。字体は明朝体を好むが、書き文字も得意で、助監督時代はタイトルを自作して、当時の金額で20円ほどの小遣い稼ぎをしていたが、監督となってからは、ほとんどタイトルを自作しなかったという。 エンドタイトルは「完」の文字を使うが、「終」よりもスッキリと画面に収まるからだという。また、映画の終わりから数分間は、作品の創意が締め括られる大切な部分であるため、エンドマークの出し方にも相当の拘りがあったという。 今でも熱狂的ファンを持つに至るコン・タッチと呼ばれる独特のカット繋ぎは、市川曰く、編集をよく担当した長田千鶴子の功績が大きいとされるが、市川自身も「スクリーンには映らないショットとショットの繋ぎ目に作品の成否かかっている」「編集はやりがいのある最後の勝負」と後年語り、その信条を長田が明確に把握してくれた結果とも述べている。また市川は、肉眼でフィルム1コマの長さを目測できる特技を持っており、映画の編集が全て終わった後でも、ダビングの最中に「１コマ長いから切る」或いは「2コマ足す」という手間のかかる手直しを平然とやっていたという。 木枯し紋次郎においても、東京オリンピックにおいても、スローモーションを上手に使っていた。「市川マジック」とも呼ばれた所以である。一方で、細かいテレビのカット割りで、カメラがめまぐるしく動くことに対して、非難されたこともある。市川の作品には、「文芸作品」「時代劇」「アニメーション」「ドキュメンタリー」「コメディ」「メロドラマ」「ミステリー」など、非常に多くの分野が含まれた。 大作『東京オリンピック』の後に人形劇『トッポ・ジージョのボタン戦争』を手がけたり、横溝正史のおどろおどろしい『獄門島』と『女王蜂』との間にアニメ合成を駆使した漫画の神様である手塚治虫の原作を映画化した、ファンタジー映画『火の鳥』を製作し、作風は多彩である。キャスト・スタッフのクレジットにおいて、「画面に沿って直角に曲げて表記する」という独特の表記法が有名で、庵野秀明監督のテレビアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』ではオマージュが見られた。 晩年には、黒鉄ヒロシの漫画による紙人形で全編を撮影した『新選組』がある。また、30年ぶりにセルフリメイクした『犬神家の一族』では、まったく同じ脚本を用い同じ主演俳優を起用してみたりもした。カット割や構図も前作を踏襲したものが多いが、前作では飄然と汽車に向かう金田一がリメイク版では画面に向かってお辞儀するエンディングとなっており、この挨拶が（エンドロールを除いて）市川の長年にわたる監督生活のラストカットとなった。 脚本は当初、妻の和田夏十に委せることが多かった。和田は『東京オリンピック』を最後に脚本の筆を置き、直後に乳癌を発病して闘病生活に入ると、新たに脚本家を迎えて執筆する事が多くなった。和田の脚本は『細雪』のラスト直前の小料理屋のシーンが遺作となった。和田の病気引退後は、大部分の作品に自らが執筆参加している。 ミステリ映画脚本の際に用いられるペンネーム「久里子亭」（くりすてい、アガサ・クリスティーのもじり）は、当初は和田と市川の、後年は日高真也と市川の共同名義である。「日本文学全集」（石上三登志）と揶揄気味に評されるほど純文学の映画化が多い市川だが、このネーミングに示されるようにミステリーへの造詣も非常に深い。好みの海外作家としてエラリー・クイーンやアガサ・クリスティーを始め、ディクスン・カーやエド・マクベイン、そしてハードボイルドものではミッキー・スピレインを挙げているが、中でもジェームズ・ヒルトンの『学校の殺人』が一番のお気に入りで、行儀よく理路整然としたスマートな雰囲気が好きで映画化の話もあったという。また国内作家では後述の映画化も多く手掛けた横溝正史や江戸川乱歩、久生十蘭、大下宇陀児、甲賀三郎、松本清張、森村誠一を好んで読んでいた。『犬神家の一族』では脚本第1稿から謎解きドラマで、同時期の『八つ墓村』（1977年（昭和52年）、松竹、監督：野村芳太郎）と好対照を成した。その他の金田一耕助シリーズでも、派手なスプラッタ場面などを織り込みつつも、毎回同じキャラクターなのに違う役名で現れる加藤武演ずる警部には、当初金田一を邪魔者扱いしながらも後半には微かな友情が芽生えるが、毎回リセットされてしまう（次作ではまた初対面）など、遊びの要素があった。 脚本を完全単独執筆することはほとんどなかった。『女王蜂』の脚本を共同執筆した桂千穂は、市川から突然「海辺を疾駆する白い馬の絵が撮りたい」と言われ、それはストーリーとどう結びつくのかと尋ねたところ、そこを君が考えてくださいと返された。桂は脚本と平行して映画評論家としても知られるが、作家のテーマ語りや自分語りを嫌い娯楽性を重視するタイプでもあり、一貫して市川作品を支持し続けている。インタビューなどでも作品論を理論づけたりすることは得意ではなく、来日した評論家あがりのフランソワ・トリュフォーを苛々させたこともあった。 文芸映画で非常に高い業績を残している。夏目漱石、三島由紀夫、谷崎潤一郎を各2回映画化しているほか、泉鏡花、幸田文、石原慎太郎、大岡昇平、島崎藤村、瀬戸内寂聴、山崎豊子、村松梢風らを手がけている。 テビュー初期から効果音を重視しており、映画の臨場感や編集のリズムを左右すると考えていた。ただ、音が必要な場合と不必要の場合があり、それを取捨選択をする作業を自身が好んでいたと後年に証言している。戦前から戦後直後までの日本映画は、サイレント撮影によるアフレコが主流であったが、市川は戦後、鑑賞した外国映画に同録による風の音が使用されていることに興味を持ち、以降は録音部に、同録時に収録された風の音をそのまま活かすよう注文をつけるようになった。さらにアフレコのダビングの際も、態々別録りした風の音を必ず使用するようになったという。市川自身は風の音を「空気音」と呼び、一種の「佇まい」であると表現している。 『犬神家の一族』以降、石坂浩二は多くの作品で重用された（石坂とは「年少の友人」として公私に渡る付き合いだった）。 岸恵子は期間、本数、役柄の多彩さ、いずれも抜群で、同志的とも言える結びつきがある（『細雪』では当初予定していた山本富士子が舞台と重なった代わりにオファーを受けるなど、後年の市川への弔辞でも強い信頼関係をうかがわせた）。 多くの大映作品で主演した船越英二、50年にわたって要所要所で招かれた仲代達矢も重要なパートナーであった。 助演では、岸田今日子が大映時代より長きにわたり起用されていた。 加藤武をはじめ、浜村純、北林谷栄、草笛光子、菅原文太、三條美紀、常田富士男、井上博一、神山繁、岸部一徳、白石加代子、小林昭二、石橋蓮司、横山通乃、大滝秀治らを上手く用いた。 尾藤イサオ、石倉三郎、うじきつよしなどは名バイプレイヤーとしての素質を発掘され、連続起用されている。 長期間現役を貫いたこともあり、親子2代・3代にわたって仕事を共にした人々も少なくない（師匠にあたる万作の息子である伊丹十三は常連であり、影響を強く受けて監督デビューし、さらにその子である池内万作もリメイク版『犬神家の一族』に出演した）。 作曲家の山本直純と山本純ノ介、脚本家の八住利雄と白坂依志夫らが親子、詩人で多くの脚本を書いた谷川俊太郎、その子で晩年作品のほとんどで音楽監督を務めたジャズピアニストの谷川賢作らはスタッフとなっている。 市川の独特の映像表現は、後進の映画監督の一部に影響を与えている。 若松孝二は『股旅』を素晴らしい映画と述べている。若松は同映画が、洋画『さすらいのカウボーイ』の焼き直しであることを、知らなかったようである。 伊丹十三は『お葬式』製作発表の記者会見で「師匠は市川崑さんです」と明言している。その後も、完成したシナリオは必ず市川のもとに届けられたという。 三島由紀夫は、市川と和田夏十との共著『成城町271番地』の序文で「日本映画の一観客として、どの監督の作品をいちばん多く見ているか、と訊かれたら、私は躊躇なく市川崑氏の作品と答える」と寄稿している。 池波正太郎は、フランス映画など洋画への造詣が深く自作にも趣向を導入している作家だが、1980年ごろに自作映画化の出来栄えを批判した文章で、かなうならば理想の監督は市川崑であると書いている。 ソール・バスは、「グラン・プリ」のタイトル・バックに『東京オリンピック』の影響があると語っている。 日本映画好きのフランソワ・トリュフォーは、市川や中平康に影響を受けていた。 いわゆる「市川組」出身の映画監督には、東宝の古沢憲吾・橋本幸治・手塚昌明、日活の舛田利雄・江崎実生、大映の増村保造・田中徳三・池広一夫らがいた。和田誠・森遊机編の『光と嘘 真実と影 市川崑監督作品を語る』（河出書房新社、2001年（平成13年））では塚本晋也、井上ひさし、小西康陽、橋本治、椎名誠、宮部みゆきなど各界の市川ファンが賛辞を寄せている。特に橋本は『ふしぎとぼくらはなにをしたらよいかの殺人事件』などでもオマージュを繰り返し捧げている筋金入りのファンであった。エンターテインメント小説家・安達瑶の片方である安達Oが信奉者で、一時、助監督を務めた。 岩井俊二は、市川を強く敬愛し『市川崑物語』を監督している。 「肉しか食べない」という逸話が流布されるような偏食家であった。事実、市川は魚介類が一切食べられず、これは幼少期に甘やかされて育ったためと、後に証言している。2008年（平成20年）5月30日に放送された『スタジオパークからこんにちは』（NHK）に出演した石坂浩二の話によると、ある日、油分が多い牛丼を食べている市川を見て石坂が注意したところ「こんな年になってそう食生活なんて変えられないよ」と笑っていたという。 大変なヘビースモーカーとしても有名である。チェリーとキャメルのどちらかを、一日に100本は欠かさずに吸っており、手を使わずに喫煙できるように、抜歯した歯の隙間に挟んで喫煙していたことでも知られ、撮影中はもちろんインタビューを受ける時もくわえたばこがトレードマークだった。文化功労者に選出された1994年（平成6年）には『NHK紅白歌合戦』に審査員として出演したが、司会の古舘伊知郎から「場内は禁煙でございますので」と忠告され頭をかいていた。編集する際もたばこを咥えていたため、フィルムをライトに透かした際にフィルムを焦がすこともあったという。 『億万長者』で初めて使用したアリフレックスに夢中になり、妻の和田夏十を説得して私用に一台購入し、後年にはスタインベックという編集機を私的に購入するなど、凝り性であったという。 妻は脚本家の和田夏十であった。東宝撮影所で知り合い、1948年（昭和23年）に結婚した。和田は40年近くにわたって市川の生活を支えるかたわら、生涯でほとんどの市川作品の脚本を手がけるという、文字通り公私における市川のパートナーだった。そもそも「和田夏十」（わだなっと）という名は東宝撮影所時代に2人が共同執筆するためのペンネームとして使っていたもので、1951年（昭和26年）の『恋人』で「脚本の才能ではとても妻に及ばない」と市川がこれを妻に譲り、以後彼女専用のペンネームになったという経緯がある。 1956年（昭和31年） 『ビルマの竪琴』で以下の賞を受賞。
ヴェネツィア国際映画祭サン・ジョルジョ賞 アカデミー賞外国語映画賞ノミネート リスボン国際映画祭審査員特別賞 1959年（昭和34年） 『野火』で以下の賞を受賞。
バンクーバー国際映画祭カナダ映画協会賞 1960年（昭和35年） 『鍵』でカンヌ国際映画祭審査員賞 1961年（昭和36年） 『おとうと』でカンヌ国際映画祭フランス映画高等技術委員会賞スペシャルメンション 1962年（昭和37年） 『私は二歳』でアジア映画祭監督賞 1965年（昭和40年） 『東京オリンピック』で以下の賞を受賞。
UNICRIT賞 英国アカデミー賞長編記録映画賞 国連平和賞 モスクワ国際映画祭スポーツ連盟賞 1983年（昭和58年） 『細雪』で以下の賞を受賞。
同・監督賞 1984年（昭和59年） 『おはん』でアジア太平洋映画祭審査員特別賞 1994年（平成6年） 『四十七人の刺客』で東京国際映画祭審査員特別賞 2000年（平成12年） ベルリン国際映画祭特別功労賞 2001年（平成13年） モントリオール世界映画祭功労賞、第19回川喜多賞 2007年（平成19年） 東京国際映画祭黒澤明賞 1982年（昭和57年） - 紫綬褒章 1988年（昭和63年） - 勲四等旭日小綬章 1994年（平成6年） - 文化功労者 2008年（平成20年） - 叙正四位、旭日重光章追贈 『夜の鳩』（1937年5月11日、石田民三監督、J.O.スタヂオ） 『権三と助十』（1937年10月8日、伊丹万作監督、J.O.スタヂオ） 『山茶花街道』（1938年2月11日、並木鏡太郎監督、東宝映画・京都撮影所）セカンド助監督。 『花ちりぬ』（1938年6月15日、石田民三監督、東宝映画・京都撮影所） 『むかしの歌』（1939年2月1日、石田民三監督、東宝映画・京都撮影所）チーフ助監督。タイトルバックと選曲も担当。 『喧嘩鳶 前篇』（1939年7月9日、石田民三監督 東宝映画砧撮影所） 『喧嘩鳶 後篇』（1939年7月31日、石田民三監督、東宝映画砧撮影所） 『エノケンの誉れの土俵入』（1940年5月15日、中川信夫監督、東宝映画・砧撮影所）脚本のリライトも担当。 『旅役者』（1940年12月18日、成瀬巳喜男監督、東宝映画・砧撮影所）手書きタイトルも担当。 『エノケンの彌次喜多』（1940年12月29日、中川信夫監督、東宝映画・砧撮影所）脚本のリライトも担当。 『南海の花束』（1942年5月21日、阿部豊監督、東宝映画・砧撮影所）チーフ助監督。 『四つの結婚』（1944年9月28日、青柳信雄監督、太宰治『佳日』原作、東宝映画・砧撮影所） 『天晴れ一心太助』（1945年1月11日、佐伯清監督、黒澤明脚本、東宝映画） 『歌へ！太陽』（1945年11月22日、阿部豊監督、東宝映画） 『愛よ星と共に』（1947年9月24日、阿部豊監督、新東宝映画） 『破戒』（1948年、阿部豊監督、東宝映画）東宝争議で未完。後に松竹が木下恵介監督で完成。 『弱虫珍選組』（1935年） 『新説カチカチ山』（1936年完成＝公開年月日不詳、J・Oトーキー漫画部育映画） - 演出ほか 『娘道成寺』（1945年＝未公開、東宝教育映画） - 演出 『東宝千一夜』（1947年、新東宝） - 構成 ＊以下が実質的な監督昇進後作品 『－「眞知子」より－ 花ひらく』（1948年、新東宝） 『三百六十五夜 東京篇・大阪篇』（1948年、新東宝） 『人間模様』（1949年、新東宝） 『果てしなき情熱』（1949年、新世紀プロ＝新東宝） 『銀座三四郎』（1950年、新東宝＝青柳プロ） 『熱泥地』（1950年、新東宝）） 『暁の追跡』（1950年、田中プロ＝新東宝） 『夜来香』（1951年、新東宝＝昭映プロ） 『恋人』（1951年、新東宝＝昭映プロ） 『無国籍者』（1951年、昭映プロ＝東横映画） 『盗まれた恋』（1951年、新東宝＝青柳プロ） 『ブンガワンソロ』（1951年、新東宝） 『結婚行進曲』（1951年、東宝） 『ラッキーさん』（1952年、東宝） 『若い人』（1952年、東宝） 『足にさわった女』（1952年、東宝） 『あの手この手』（1952年、大映京都） 『プーサン』（1953年、東宝） 『青色革命』（1953年、東宝） 『天晴れ一番手柄 青春銭形平次』（1953年、東宝） 『愛人』（1953年、東宝） 『わたしの凡てを』（1954年、東宝） 『億万長者』（1954年、青年俳優クラブ） 『女性に関する十二章』（1954年、東宝） 『青春怪談』（1955年、日活） 『こころ』（1955年、日活） 『ビルマの竪琴 第一部』（1956年、日活） 『ビルマの竪琴 第二部』（1956年、日活） 『処刑の部屋』（1956年、大映東京） 『日本橋』（1956年、大映東京） 『満員電車』（1957年、大映東京） 『東北の神武たち』（1957年、東宝） 『穴』（1957年、大映東京） 『炎上』（1958年、大映京都） 『あなたと私の合言葉・さようなら、今日は』（1959年、大映東京） 『鍵』（1959年、大映東京） 『野火』（1959年、大映東京） 『女経』（1960年、大映東京） 『ぼんち』（1960年、大映京都） 『おとうと』（1960年、大映東京） 『黒い十人の女』（1961年、大映東京） 『破戒』（1962年、大映京都） 『私は二歳』（1962年、大映東京） 『雪之丞変化』（1963年、大映京都） 『太平洋ひとりぼっち』（1963年、日活・石原プロ） 『ど根性物語 銭の踊り』（1964年、大映東京） 『東京オリンピック』（1965年、東京オリンピック映画協会） - 総監督 『トッポ・ジージョのボタン戦争』（1967年、東宝東和） 『第50回全国高校野球選手権大会 青春』（1968年、朝日新聞・朝日テレビニュース社） - 総監督 『愛ふたたび』（1971年、東宝） 『時よとまれ、君は美しい/ミュンヘンの17日』（1973年、デビッド・ウォルパー・プロダクション） 『股旅』（1973年、崑プロ＝ATG）脚本：市川崑・谷川俊太郎 『吾輩は猫である』（1975年、芸苑社） 『妻と女の間』（1976年、東宝=芸苑社） 『犬神家の一族』（1976年、角川春樹事務所） 『悪魔の手毬唄』（1977年、東宝） 『獄門島』（1977年、東宝） 『火の鳥』（1978年、火の鳥プロ＝東宝） 『女王蜂』（1978年、東宝） 『病院坂の首縊りの家』（1979年、東宝） 『銀河鉄道999 (The Galaxy Express 999)』（1979年、東映） - 監修 『古都』（1980年、東宝＝ホリ企画） 『幸福』（1981年、フォーライフ＝東宝） 『細雪』（1983年、東宝） 『おはん』（1984年、東宝） 『ビルマの竪琴』（1985年、フジテレビ＝博報堂＝キネマ東京） 『鹿鳴館』（1986年、MARUGEN-FILM） 『映画女優』（1987年、東宝） 『竹取物語』（1987年、東宝＝フジテレビ） 『つる -鶴-』（1988年、東宝） 『天河伝説殺人事件』（1991年、東映=『天河伝説殺人事件』製作委員会） 『帰って来た木枯し紋次郎』（1993年、フジテレビ＝C.A.L） 『四十七人の刺客』（1994年、東宝） 『八つ墓村』（1996年、東宝） 『どら平太』（2000年、『どら平太』製作委員会＝日活） 『新選組』（2000年、フジテレビ＝メディアボックス） 『かあちゃん』（2001年、映像京都＝日活＝イマジカ=シナノ企画） 『犬神家の一族』（2006年、角川映画） 『ユメ十夜』（2007年、バイオタイド＝日活） 『恋人』（1959年、日本テレビ） 『冠婚葬祭』（1959年、日本テレビ） 『恋飛脚大和往来・封印切の場』（1959年、日本テレビ） 『隣の椅子』（1959年、日本テレビ） 『足にさわった女』（1960年、日本テレビ） 『駐車禁止』（1960年、日本テレビ） 『檸檬』（1961年、日本テレビ） 『破戒』（1961年、日本テレビ） 『プロ』（1963年、日本テレビ） 『源氏物語』（1965年 - 1966年、毎日放送） 『木枯し紋次郎』（1972年 - 1973年、フジテレビ=C.A.L） 『ただいま浪人』（1972年、フジテレビ） 『追跡』（1973年、関西テレビ） 『丹下左膳』（1974年、読売テレビ） 『われらの主役 男の詩・長嶋茂雄』（1977年、東京12チャンネル） 『われらの主役 金田一登場・石坂浩二』（1977年、東京12チャンネル） 『ゆく年くる年・その愛』（1979年、東京12チャンネル制作・全民放同時放送） - 総監督 『御存知!鞍馬天狗』（1989年、フジテレビ） 『終戦45年ドラマスペシャル 戦艦大和』（1990年8月10日、フジテレビ=東宝） 『その木戸を通って』（1995年、フジテレビ） 『刑事追う!』（1996年、テレビ東京） 『赤西蠣太』 （1999年、テレビ東京=C.A.L） 『盤嶽の一生』（2002年、フジテレビ=映像京都） 『逃亡』（2002年、NHK） 『黒い十人の女』（2002年、フジテレビ=共同テレビ） 『娘の結婚』（2003年、WOWOW=C.A.L） 『水戸黄門』(TBS) ホワイトライオン（ライオン歯磨 (現・ライオン)、1966年） ディスカバー・ジャパン（日本国有鉄道 (現・JRグループ)、1971年） 新幹線岡山開業 汽車会見篇（日本国有鉄道、1972年） ブリヂストン（ブリヂストン、1973年） 本造り黄桜 桜踊り篇（黄桜酒造 (現・黄桜)、1973年） トヨタ・スターレット（トヨタ自動車、1975年） HOYA バリラックス（保谷硝子(現・HOYA)、1976年） サントリーオールド（サントリー、1977年） カネボウ シルクレディ（カネボウホームプロダクツ (現・クラシエホームプロダクツ)、1977年） クボタ 業容篇（久保田鉄工 (現・クボタ)、1977年） アクアフィルター（アメリカンドラッグ・コーポレーション、1978年） ニチレイ コーンポタージュ（日本冷蔵 (現・ニチレイ)、1978年-1980年） 味の素 ハイ・ミー（味の素、1979年） ぺんてるシャープ（ぺんてる、1979年） オールトヨタ・セール（トヨタ自動車、1980年） サントリーレッド、オールド（サントリー、1980年-1990年） フジ ビデオカセット（富士写真フイルム (現・富士フイルム)、1981年） ナショナルαデジタル 「甲子園の詩」シリーズ（松下電器産業 (現・パナソニック)、1982年）計15本 龍角散 エチケット（龍角散、1983年） 三洋証券 がんばれ!ニッポン! 山下篇（三洋証券、1983年） 日本中央競馬会 少年と馬篇（日本中央競馬会、1983年） ナショナル 全自動洗濯機“愛妻号” 単身赴任物語（松下電器産業、1986年） 日本高速通信 0070 涙篇（日本高速通信、1988年） ナショナルのあかり おかえりなさい神戸のあかり篇（松下電器産業、1995年） 『銀座100年』（資生堂=宣映、1967年） - 監修 『京』（オリベッティ、1968年） - 製作・監督 『太陽のオリンピア MEXICO 1968』（メキシコ・オリンピック組織委員会、1969年） - 日本版監修 『日本と日本人』（東宝、1970年） - 総監督 『つる』（デスクK、1970年） - 演出 『バンパの活躍』（デスクK、1970年） - 演出 『長江』（さだ企画=中国中央電視台、1981年） - 総監修 『やすらぎ』（泉放送制作、1985年） - 監修 『子猫物語』（フジテレビジョン、1986年） - 協力監督 『弥次喜多・東海道中膝栗毛』（東京宝塚劇場、1968年） 『情婦 -検察側の証人-』（PARCO劇場、1980年） 『成城町271番地』（白樺書房） - 和田夏十との共著 『市川崑の映画たち』（ワイズ出版／新編・洋泉社） - 森遊机との共著 『KON』（光琳社出版） - 劇場公開作品73作品の名場面を収録した大判写真集 映画 ザ・マジックアワー（2008年） CM パイロット万年筆 「カスタム」 日産自動車・セドリック（1967年） 紀文食品「玉子豆腐」(1974年) シャープ「テレビデジタルセンサー、ロングランカラー」(1977年) アメリカンドラッグコーポレーション「アクアフィルター」（1978年） 龍角散「エチケット」(1983年) 柳屋本店「柳屋ヘアリキッド」 映画『市川崑物語』（2006年） ^ 後に崑は『朝日新聞』のインタビューで「要するに河野さんは、馬とかマラソンにうんちくのある方だったんですが、その辺の競技を映画で見たかったのにそれが十分入っていないのが気に食わなかった。作品を全面否定されたわけでも何でもないんです。今から言えば笑い話ですがね」と当時を振り返っている。 ^ 『東京オリンピック』は評価されて、同年度のカンヌ国際映画祭でドキュメンタリー作品として国際批評家賞を受賞している。また、同作は映画館以外にも日本各地の学校や公民館などで上映会が開かれたことから、その観客動員数では事実上日本映画史上最多であるという説がある。 ^ ただし、『赤西蠣太』など一部のテレビドラマ作品では、松竹京都映画撮影所といった松竹関連の施設で撮影をおこなったこともあるため、一概に縁がなかったと言えなくもない。 ^ 東映では東横映画時代に『無国籍者』という作品を撮っており、1979年の『柳生一族の陰謀』のヒット直後には時代劇の話が、東映で池波正太郎作品の『仕掛人梅安』を映画化する話もあったが双方のスケジュールの都合で実現しなかった。 ^ こちらはサブタイトル並びにオープニングクレジットでの監督・庵野秀明の表記。 ^ 短編アニメーション。 ^ 短編人形劇映画。 ^ 再公開・短縮版では『銀座の猛者』と改題。 ^ 再公開・短縮版では『現金と美女と三悪人』と改題。 ^ 再公開・短縮版では『警察官と暴力団』と改題。 ^ 現存するフィルムは監督自身によって編集された「総集編」。 ^ 内容の妖艶さから国会でも物議をかもした。 ^ オムニバス作品。第2話「物を高く売りつける女」の監督を担当。 ^ 男子100Mを担当。 ^ 豊田四郎と共同監督。 ^ 第二夜を担当。 ^ 3話分を監督、その他は演出指導。 ^ 第1、2、3、18話を監督、その他多くを監修。 ^ 日本初の長編ハイビジョンドラマ。 ^ 第1、2話演出。その他は監修。 ^ 第29部・第30部OPタイトルバック。 ^ 日本万国博・日本館で公開された8面マルチスクリーン作品。 ^ 日本万国博・住友童話館で公開。 ^ 日本万国博・住友童話館で公開。 ^ 東宝特撮映画全史 1983, p. 539, 「特撮映画スタッフ名鑑」 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P27～28 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P8 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P11 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P13 ^ 上田正昭ほか監修 著、三省堂編修所 編『コンサイス日本人名事典 第5版』三省堂、2009年、117頁。 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P14 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P17 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P24 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P32 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P33 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P34 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P37 ^ 『時代の証言者(1) 日本を描く―平山郁夫&市川崑』読売新聞社、2005年、p48 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P43 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P110～111 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P110～124 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P126 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P127、484 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P132～134、501 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P136 、140、144、148～152、503 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P158～177 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P373 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P177～229 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P223、229 - 230 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P232 - 236 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P237 - 254 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P255 ^ 『朝日新聞』1985年（昭和60年）8月27日付朝刊 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P257 - 258 ^ 「日本映画監督・俳優論」104ページ ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P268、269 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P260～286 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P290～315 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P315～333 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P331～333 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P334～352 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P455 ^ 有馬稲子が市川崑監督との不倫、堕胎告白 - asahi.com (2010年4月22日) 2012年4月9日閲覧。 ^ 不倫中絶を告白...有馬稲子が市川崑監督と - nikkansports.com (2010年4月22日) 2012年12月13日閲覧。 ^ 日本映画監督・俳優論」107ページ ^ 『加藤武 芝居語り』2019年 筑摩書房 ^ 完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P188～189 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P223 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P350～351 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P66 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P45 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P183、184 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P167、168 ^ P184、185 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P422 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P352、353 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P297、298 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P298 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、2015年11月発行、市川崑・森遊机、洋泉社、P330 ^ “Interview #01 エヴァンゲリオンが証明した、フォントのチカラ”. EVANGELION STORE. route 2015. カラー (2015年1月20日). 2024年8月16日閲覧。 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P258 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P333 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P146 ^ 完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P176、177 ^ 『若松孝二の時代を撃て』235ページ ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P257 ^ 『完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P10 ^ 巨匠が1日100本のタバコをやめたワケ ^ 完本 市川崑の映画たち』、市川崑・森遊机、2015年11月発行、洋泉社、P106 ^ “第19回川喜多賞 市川崑氏”. 公益財団法人川喜多記念映画文化財団. 2021年7月13日閲覧。 ^ “市川崑監督の幻アニメ発見 「弱虫珍選組」 米にフィルム”. 朝日新聞デジタル (2014年4月23日). 2014年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年4月23日閲覧。 ^ 1995 テレビ広告電通賞 「松下電器産業 ナショナルのあかり おかえりなさい神戸のあかり篇」（演出：市川崑） 東映CMの記憶に残る作品、2006年9月7日 映画全史1983">『東宝特撮映画全史』監修 田中友幸、東宝出版事業室、1983年12月10日。ISBN 4-924609-00-5。 訃報 市川崑監督 私の履歴書 Hanazono Room 市川崑ウェブサイト - 崑プロ 市川崑 - allcinema 市川崑 - KINENOTE 市川崑 - 日本映画データベース 市川崑 - 文化庁日本映画情報システム Kon Ichikawa - IMDb（英語） 株式会社ファイヤークラッカー - DVD-BOX『黎明 市川崑初期作品集』発売会社 市川崑 - NHK人物録 表 話 編 歴 東宝千一夜（1947年） -「眞知子」より- 花ひらく（1948年） 三百六十五夜 東京篇・大阪篇（1948年） 人間模様（1949年） 果てしなき情熱（1949年） 銀座三四郎（1950年） 熱泥地（1950年） 暁の追跡（1950年） 夜来香（1951年） 恋人（1951年） 無国籍者（1951年） 盗まれた恋（1951年） ブンガワンソロ（1951年） 結婚行進曲（1951年） ラッキーさん（1952年） 若い人（1952年） 足にさわった女（1952年） あの手この手（1952年） プーサン（1953年） 青色革命（1953年） 天晴れ一番手柄 青春銭形平次（1953年） 愛人（1953年） わたしの凡てを（1954年） 億万長者（1954年） 女性に関する十二章（1954年） 青春怪談（1955年） こころ（1955年） ビルマの竪琴（第一部・第二部）（1956年） 処刑の部屋（1956年） 日本橋（1956年） 満員電車（1957年） 東北の神武たち（1957年） 穴（1957年） 炎上（1958年） あなたと私の合言葉・さようなら、今日は（1959年） 鍵（1959年） 野火（1959年） 女経（第2話「物を高く売り付ける女」）（1960年） ぼんち（1960年） おとうと（1960年） 黒い十人の女（1961年） 破戒（1962年） 私は二歳（1962年） 雪之丞変化（1963年） 太平洋ひとりぼっち（1963年） ど根性物語 銭の踊り（1964年） 東京オリンピック（1965年） トッポ・ジージョのボタン戦争（1966年） 第50回全国高校野球選手権大会 青春（総監督）（1967年） 愛ふたたび（1971年） 時よとまれ、君は美しい/ミュンヘンの17日（「最も速く」）（1973年） 股旅（1973年） 吾輩は猫である（1975年） 妻と女の間（1976年） 犬神家の一族（1976年） 悪魔の手毬唄（1977年） 獄門島（1977年） 女王蜂（1978年） 火の鳥（1978年） 病院坂の首縊りの家（1979年） 古都（1980年） 幸福（1981年） 細雪（1983年） おはん（1984年） ビルマの竪琴（1985年） 鹿鳴館（1986年） 映画女優（1987年） 竹取物語（1987年） つる -鶴-（1988年） 天河伝説殺人事件（1991年） 帰って来た木枯し紋次郎（1993年） 四十七人の刺客（1994年） 八つ墓村（1996年） どら平太（2000年） 新選組（2000年） かあちゃん（2001年） 犬神家の一族（2006年） ユメ十夜（第二夜）（2007年） 銀河鉄道999 (The Galaxy Express 999)（1979年） 長江（1981年） 子猫物語（1986年） 木枯し紋次郎（1972年） 市川崑シリーズ・追跡（1973年） 刑事追う!（1996年） 盤嶽の一生（2002年） Category:市川崑 和田夏十 日高真也 長谷川清 久里子亭 石坂浩二の金田一耕助シリーズ 市川崑物語 表 話 編 歴 第1回
八代目松本幸四郎 間宮芳生 第2回
土門拳 第3回
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三島由紀夫 第7回
市川崑 第8回
滝沢修 岡田謙三 第9回
第10回
茂木草介 東山魁夷 岩田藤七 第11回
平野謙 棟方志功 第12回
山田洋次 第13回
白川義員 第14回
宇野重吉 第15回
第16回
山田五十鈴 第17回
倉本聰 第18回
森繁久彌 第19回
黒川紀章 第20回
飯沢匡 林忠彦 第21回
篠山紀信 前進座 第22回
篠田一士 若杉弘 越路吹雪 第23回
藤原新也 第24回
八代目松本幸四郎 林康子 第25回
朝比奈隆 三代目市川猿之助 磯崎新 第26回
佐々木昭一郎 山本安英 第27回
第28回
安藤忠雄 NHK交響楽団 第29回
深町幸男 第30回
吉田簑助 渥美清 第31回
木下順二 第32回
本多秋五 森光子 第33回
第34回
佐々木昭一郎 山田太一 第35回
松村禎三 橋田壽賀子 第36回
幸田弘子 横尾忠則 第37回
江成常夫 ひょうご舞台芸術「GHETTO」 第38回
小栗康平 黒柳徹子 馬場あき子 第39回
入沢康夫 五代目坂東玉三郎 宮崎駿 第40回
森澄雄 十三代目片岡仁左衛門 第41回
岡井隆 河野多惠子 高倉健 第42回
大島渚 吉永小百合 第43回
麻実れい 鷹羽狩行 第44回
小澤征爾 清岡卓行 第45回
七代目竹本住大夫 第46回
前登志夫 観世栄夫 沼尻竜典 第47回
三木卓 奈良岡朋子 西村朗 李禹煥 第48回
篠弘 司修 二代目中村吉右衛門 篠原有司男 第49回
野田秀樹 平岩弓枝 細江英公 森山良子 第50回
舟越桂 永井路子 七代目尾上菊五郎 石内都 第51回
隈研吾 関正人 辻原登 遠山慶子 金子兜太 第52回
大峯あきら 村上龍 森村泰昌 吉田都 加山雄三 第53回
菊畑茂久馬 津島佑子 豊竹咲大夫 坂茂 由紀さおり 第54回
辰野登恵子 谷村新司 テレビマンユニオン 十代目坂東三津五郎 荒木経惟 第55回
平幹二朗 青木野枝 佐伯一麦 永六輔 第56回
鍵和田秞子 隠崎隆一 船本芳雲 柳家小三治 松浦寿輝 第57回
桐竹勘十郎 庄司紗矢香 菅木志雄 宮城谷昌光 是枝裕和 第58回
河口龍夫 黒沢清 筒井康隆 堤剛 坂本冬美 第59回
遠藤利克 髙村薫 仲川恭司 山路和弘 熊川哲也 第60回
栗木京子 内藤礼 永井愛 宮本輝 大林宣彦 第61回
逢坂剛 草笛光子 佐藤俊介 塩田千春 今野勉 第62回
西澤徹夫 鵜山仁 鴻池朋子 高樹のぶ子 水原紫苑 「半沢直樹」 第63回
皆川博子 下谷洋子 高橋睦郎 三島喜美代 吉野直子 第64回
遠藤彰子 加藤健一 桐野夏生 永田和宏 表 話 編 歴 今井正（1950、1953、1956、1957） 小津安二郎（1951） 成瀬巳喜男（1952） 溝口健二（1954） 豊田四郎（1955） 田坂具隆（1958） 市川崑（1959） 市川崑（1960、1962） 伊藤大輔（1961） 今村昌平（1963） 勅使河原宏（1964） 山本薩夫（1965） 山田洋次（1966） 深作欣二（1975） 山根成之（1976） 山田洋次（1977） 野村芳太郎（1978） 今村昌平（1979） 鈴木清順（1980） 根岸吉太郎（1981） 深作欣二（1982） 森田芳光（1983） 伊丹十三（1984） 黒澤明（1985） 熊井啓（1986） 原一男（1987） 和田誠（1988） 舛田利雄（1989） 篠田正浩（1990） 北野武（1991、1996、1998） 周防正行（1992） 滝田洋二郎（1993） 神代辰巳（1994） 金子修介（1995） 原田眞人（1997） 大島渚（1999） 阪本順治（2000） 行定勲（2001） 崔洋一（2002） 森田芳光（2003） 是枝裕和（2004、2008） 佐藤純彌（2005） 西川美和（2006、2009） 周防正行（2007） 石井裕也（2010） 新藤兼人（2011） 内田けんじ（2012） 大森立嗣（2013） 呉美保（2014） 橋口亮輔（2015） 片渕須直（2016） 白石和彌（2017、2018） 真利子哲也（2019） 中野量太（2020） 西川美和（2021） 早川千絵（2022） 石井裕也（2023） 括弧内は作品年度を示す、授賞式の年は翌年（2月） 作品賞 監督賞 主演男優賞 主演女優賞 助演男優賞 助演女優賞 新人賞 表 話 編 歴 今井正（1946） 黒澤明（1947） 木下惠介（1948） 小津安二郎（1949） 吉村公三郎（1950） 成瀬巳喜男（1951） 渋谷実（1952） 今井正（1953） 木下惠介（1954） 成瀬巳喜男（1955） 今井正（1956） 今井正（1957） 木下惠介（1958） 山本薩夫（1959） 市川崑（1960） 小林正樹（1961） 市川崑（1962） 今村昌平（1963、1967） 勅使河原宏（1964） 内田吐夢（1965） 山本薩夫（1966） 岡本喜八（1968） 山田洋次（1969） 山本薩夫（1970） 篠田正浩、山田洋次（1971） 斎藤耕一（1972） 山田洋次（1973、1977） 野村芳太郎（1974） 新藤兼人（1975） 山本薩夫（1976） 野村芳太郎（1978） 長谷川和彦（1979） 黒澤明（1980、1985） 小栗康平（1981） 深作欣二（1982） 大島渚（1983） 伊丹十三（1984） 熊井啓（1986） 原一男（1987） 大林宣彦（1988） 舛田利雄（1989） 市川準（1990） 山田洋次（1991） 東陽一（1992） 市川準（1993） 神代辰巳（1994） 新藤兼人（1995） 周防正行（1996） 今村昌平（1997） 平山秀幸（1998） 森田芳光（1999） 阪本順治（2000） 宮崎駿（2001） 平山秀幸（2002） 崔洋一（2003） 黒木和雄（2004） 緒方明（2005） 根岸吉太郎（2006） 周防正行（2007） 若松孝二（2008） 園子温（2009） 三池崇史（2010） 富田克也（2011） 吉田大八（2012） 石井裕也（2013） 呉美保（2014） 塚本晋也（2015） 西川美和（2016） 富田克也（2017） 上田慎一郎（2018） 石川慶（2019） 河瀨直美（2020） 濱口竜介（2021） 三宅唱（2022） 石井裕也（2023） 括弧内は作品年度を示す、授賞式の年は翌年（2月） 表 話 編 歴 成瀬巳喜男（1955） 今井正（1956、1957、1959） 木下惠介（1958） 市川崑（1960、1962） 羽仁進（1961） 今村昌平（1963、1968） 勅使河原宏（1964） 黒澤明（1965） 山本薩夫（1966） 小林正樹（1967） 篠田正浩（1969） 山田洋次（1970、1977） 大島渚（1971） 熊井啓（1972） 斎藤耕一（1973） 熊井啓（1974） 新藤兼人（1975） 長谷川和彦（1976） 東陽一（1978） 今村昌平（1979） 鈴木清順（1980） 小栗康平（1981） 深作欣二（1982） 森田芳光（1983、1985） 伊丹十三（1984） 熊井啓（1986） 伊丹十三（1987） 黒木和雄（1988） 今村昌平（1989） 中原俊（1990） 山田洋次（1991） 周防正行（1992） 崔洋一（1993） 原一男（1994） 新藤兼人（1995） 小栗康平（1996） 望月六郎（1997） 平山秀幸（1998） 原田眞人（1999） 阪本順治（2000） 行定勲（2001） 山田洋次（2002） 黒木和雄（2003） 崔洋一（2004） 井筒和幸（2005） 根岸吉太郎（2006） 周防正行（2007） 滝田洋二郎（2008） 木村大作（2009） 李相日（2010） 園子温（2011） 周防正行（2012） 石井裕也（2013） 呉美保（2014） 橋口亮輔（2015） 片渕須直（2016） 大林宣彦（2017） 瀬々敬久（2018） 白石和彌（2019） 大林宣彦（2020） 濱口竜介（2021） 高橋伴明（2022） ヴィム・ヴェンダース（2023） 表 話 編 歴 春日由三 吉本明光 中山晋平 春日由三 吉川義雄 春日由三 吉川義雄 川村専一 狩野近雄 河上英一 笹本恭彦 明瀬裕 池田太郎 牧定忠 春日由三 吉川義雄 渋沢秀雄 横山隆一 西崎緑 貝谷八百子 田付辰子 メイ牛山 春日由三 吉川義雄 岩田専太郎 勅使河原蒼風 千代の山雅信 小山いと子 吉村公三郎 市川翠穂 マヤ片岡 春日由三 吉川義雄 三國連太郎 小西得郎 栃錦清隆 青木茂高 河上牧子 水木洋子 坂西志保 田村佐紀子 吾妻徳穂 吉川義雄 田中角栄 菊田一夫 若乃花勝治 金田正一 奥むめお 森田たま 細川ちか子 近藤百合子 吉川義雄 横山泰三 水原茂 稲垣浩 朝汐太郎 沢田美喜 杉村春子 戸川エマ 赤堀全子 吉川義雄 木下惠介 大宅壮一 杉浦幸雄 若羽黒朋明 長谷川春子 大濱英子 榊淑子 谷桃子 吉川義雄 秋山登 唐島基智三 柏戸剛 松本幸四郎 中村汀女 田中絹代 秋山ちえ子 江上トミ 長沢泰治 土門拳 高田元三郎 仲代達矢 大鵬幸喜 和田夏十 勅使河原霞 村山リウ 森光子 長沢泰治 工藤昭四郎 東郷青児 森英恵 大山康晴 山内一弘 佐田の山晋松 藤間紫 岡田茉莉子 十返千鶴子 浪花千栄子 長沢泰治 細川隆元 丹羽文雄 實川延若 中西太 栃ノ海晃嘉 飯田蝶子 貞閑晴 新珠三千代 花柳壽輔 佐久間良子 長沢泰治 大林清 北葉山英俊 林与一 古賀忠道 春風亭柳橋 岩下志麻 司葉子 長谷川町子 林美智子 吉屋信子 坂本朝一 円地文子 安達曈子 入江美樹 藤村志保 小絲源太郎 松下幸之助 ファイティング原田 緒形拳 坂本朝一 樫山文枝 五代利矢子 浜美枝 山崎豊子 大佛次郎 尾上菊之助 加藤芳郎 鶴ヶ嶺昭男 中山卯郎 福島慎太郎 木村秀政 西本幸雄 石坂浩二 福原美和 栗原小巻 塩月弥栄子 平岩弓枝 中山卯郎 江夏豊 王馬熙純 榊原仟 鈴木俊一 曽野綾子 高田敏子 藤田弓子 三船敏郎 中山卯郎 浅丘ルリ子 市川海老蔵 今井通子 大谷直子 菅野義丸 佐藤愛子 鶴岡一人 平幹二朗 中道定雄 坂東玉三郎 樋口久子 小林弘 三田佳子 志村喬 武原はん 玉の海正洋 中山律子 仲代達矢 小野田勇 浪花家辰造 大場政夫 宇田川竜男 堀内寿子 大山英子 村山加代子 中山きよ子 樫山文枝 山口果林 高橋信雄 山下迪子 館弘子 石田芳夫 中山紀子 井沢つま 森戸辰男 溝尾正志 花本方美 為久優子 成田知子 桑田たつ子 村上巳里 山下誠 小川善三郎 河野久枝 桑原永子 田川由紀子 佐藤太圭子 山田三智穂 大谷豊二 高橋優子 貴ノ花利彰 赤塚洋文 平内義幸 富岡雅寛 平賀輝子 中川時子 加藤稔 池内淳子 中原誠 森英恵 小林桂樹 中村汀女 井上ひさし 中野貴代 神田好武 真木洋子 輪島大士 高橋洋子 生沼スミエ 棟方志功 村上元三 京マチ子 サトウサンペイ 高田ユリ 尾上菊五郎 寺島純子 北の湖敏満 根本良夫 橋本明治 杉村春子 尾上松緑 栗原小巻 堀江謙一 檀ふみ 魁傑將晃 新垣留美子 根本良夫 尾上梅幸 高橋展子 吉永小百合 加藤剛 三林京子 大竹しのぶ 古葉竹識 三重ノ海五郎 池田彌三郎 浅丘ルリ子 中村梅之助 小野清子 村上隆 堤加蓉子 カロリーナ・ピレス・ド・リオ 若三杉壽人 川上哲治 川口幹夫 市川染五郎 上田利治 旭國斗雄 水島新司 川橋幸子 橋田壽賀子 新井春美 竹下景子 川口幹夫 北の湖敏満 岩下志麻 植村直己 八千草薫 安奈淳 森和人 森下洋子 山本浩二 加藤好雄 若山富三郎 ミヤコ蝶々 菅原文太 大原麗子 松本零士 重兼芳子 古葉竹識 多岐川裕美 加藤好雄 松本幸四郎 陳舜臣 佐久間良子 木田勇 向田邦子 島田陽子 鈴木喜久子 角田好雄 渡辺一雄 石毛宏典 古手川祐子 緒形拳 花井幸子 倉本昌弘 森光子 坂田栄男 高橋洋子 秋竜山 澤地久枝 香川宏 生沼スミエ 玉の海梅吉 森英恵 山藤章二 池上季実子 広岡達朗 村松友視 真野響子 滝田栄 橋田壽賀子 前橋汀子 市川猿之助 香川宏 三船敏郎 松本幸四郎 大原麗子 田淵幸一 樋口久子 松坂慶子 田中裕子 隆の里俊英 谷川浩司 林真理子 胡桃沢耕史 宮尾登美子 山口小夜子 役所広司 菊池綜一 江上由美 釜本邦茂 名取裕子 風間杜夫 石井幹子 連城三紀彦 里中満智子 衣笠祥雄 松坂慶子 市川海老蔵 遠藤利男 三田佳子 中村吉右衛門 高野悦子 小池一夫 武原はん ジェームス三木 山口洋子 吉田義男 大地真央 北尾光司 中野正之 森光子 清原和博 森下洋子 雁屋哲 黒柳朝 加藤芳郎 山崎洋子 渡辺謙 加納みゆき 千代の富士貢 吉岡利夫 若尾文子 中井貴一 森瑤子 江藤俊哉 俵万智 逢坂剛 森口祐子 近藤真一 若村麻由美 北勝海信芳 今西陽一郎 三田佳子 片岡孝夫 伊藤京子 森祇晶 浅野温子 安野光雅 伊勢桃代 新井満 山口智子 千代の富士貢 沖清司 千代の富士貢 いしだあゆみ ねじめ正一 小林浩美 中村勘九郎 村崎芙蓉子 西田敏行 石岡瑛子 斎藤雅樹 渡辺梓 沖清司 山本陽子 中村鴈治郎 諏訪内晶子 野田秀樹 コシノジュンコ 渡辺久信 森口祐子 松岡修造 沢口靖子 真田広之 小林由紀子 増井光子 山崎豊子 秋山幸二 芦原すなお 荻野アンナ 若花田勝 貴花田光司 緒形直人 鷲尾いさ子 田中好子 内林達夫 有森裕子 曙太郎 古賀稔彦 富司純子 中田久美 野茂英雄 村上弘明 伊藤みどり 森光子 高橋克彦 松尾武 三田佳子 米長邦雄 市川團十郎 細川直美 筒井道隆 つみきみほ 松原敏春 平瀬真由美 宮尾登美子 川淵三郎 内館牧子 田村亮子 植木等 野村克也 中丸三千繪 古田敦也 ミヤコ蝶々 曙太郎 古橋廣之進 大林素子 松尾武 イチロー 赤井英和 奥野史子 岩下志麻 羽生善治 南井克巳 賀来千香子 川本ゆかり 市川崑 森光子 上田洋一 古田敦也 田村亮子 天海祐希 竹中直人 原辰徳 水谷八重子 中村紘子 ジョージ川口 柳家小さん 大石芳野 上田洋一 有森裕子 川口能活 江角マキコ 仰木彬 清水市代 中村橋之助 森英恵 桂米朝 大石静 周防正行 大橋晴夫 井原正巳 吉永小百合 片岡仁左衛門 伊藤みどり 佐々木主浩 佐藤夕美子 本木雅弘 篠田節子 谷川浩司 吉行あぐり 大橋晴夫 清水宏保 藤原紀香 琴錦功宗 中村玉緒 松平健 俵万智 ジェームス三木 服部道子 熊川哲也 浅利純子 伊東律子 出島武春 松嶋菜々子 内館牧子 野村萬斎 田村亮子 津川雅彦 草笛光子 阿久悠 福嶋晃子 乙武洋匡 伊東律子 田村亮子 長嶋茂雄 高橋尚子 渡辺謙 池内淳子 佐々木主浩 岡本綾 井上康生 木村佳乃 内藤國雄 出田幸彦 栃東大裕 川原亜矢子 室伏広治 竹田恆和 松岡佑子 唐沢寿明 平良とみ 天海祐希 藤田宜永 森下洋子 出田幸彦 朝青龍明徳 米倉涼子 市川新之助 阿川佐和子 宮本恒靖 仲間由紀恵 高橋由伸 恩田美栄 岩合光昭 岸惠子 中村季恵 浅野ゆう子 五木寛之 優香 三谷幸喜 村山由佳 末續慎吾 村主章枝 武田真治 有馬稲子 星野仙一 中村季恵 野口みずき 野村忠宏 橋田壽賀子 中村勘九郎 荒川静香 滝沢秀明 高島礼子 和田一浩 森光子 日野原重明 琴欧州勝紀 薬師丸ひろ子 野口聡一 長澤まさみ 山田洋次 森光子 上川隆也 眞鍋かをり 林家正蔵 栗原はるみ 渡辺謙 阿木燿子 リリー・フランキー 藤山直美 内野聖陽 横峯さくら 田口壮 吉田都 鎌田實 瀬戸内寂聴 宮﨑あおい 上田桃子 岡島秀樹 青木功 中村勘三郎 新垣結衣 茂木健一郎 坂東眞理子 陣内智則 藤原紀香 本木雅弘 吉田沙保里 太田雄貴 高橋尚子 松本幸四郎 松坂慶子 姜尚中 堀北真希 妻夫木聡 上野由岐子 白鵬翔 草刈民代 阿部寛 深田恭子 原辰徳 勝間和代 城田優 杉山愛 西田敏行 森光子 野口聡一 湊かなえ 岩崎夏海 寺島しのぶ 髙橋大輔 上野樹里 伊勢谷友介 仲間由紀恵 北大路欣也 武良布枝 大竹しのぶ 田中将大 コシノジュンコ 三谷幸喜 鈴木京香 佐々木則夫 鈴木明子 松山ケンイチ 松井冬子 琴奨菊和弘 綾瀬はるか 尾木直樹 澤穂希 中村勘九郎 樹木希林 桂文枝 吉田沙保里 入江陵介 菅野よう子 日馬富士公平 田中将大 滝川クリステル 宮藤官九郎 宮本信子 杉良太郎 風吹ジュン 岡田准一 杏 片岡愛之助 阿川佐和子 中園ミホ 尾上松也 蜷川実花 山中伸弥 井上真央 阿部寛 仲間由紀恵 タモリ 黒柳徹子 羽生結弦 堺雅人 長澤まさみ 大泉洋 土屋太鳳 三宅宏実 上橋菜穂子 所ジョージ 有村架純 又吉直樹 高畑充希 辻沙絵 草刈正雄 新垣結衣 大谷翔平 萩野公介 伊調馨 秋本治 春風亭昇太 村田沙耶香 村田諒太 村上茉愛 加藤一二三 吉岡里帆 高橋一生 宮本信子 鈴木亮平 林真理子 阿部サダヲ 安藤サクラ 池江璃花子 小平奈緒 佐藤健 出川哲朗 永野芽郁 中村勘九郎 夏井いつき 野村萬斎 長谷部誠 井上尚弥 上沼恵美子 サンドウィッチマン 渋野日向子 瀬戸大也 田中圭 戸田恵梨香 中西麻耶 長谷川博己 広瀬すず 吉野彰 黒柳徹子 サンドウィッチマン 杉咲花 染谷将太 チコちゃん 宮崎美子 宮本亞門 室伏広治 吉沢亮 石川佳純 清原果耶 小池栄子 坂口健太郎 谷真海 三谷幸喜 芦田愛菜 黒柳徹子 西村宏堂 羽生結弦 坂東彌十郎 福原遥 松本潤 村上宗隆 森保一 吉田都 北口榛花 国枝慎吾 堺雅人 俵万智 寺島しのぶ 寺田宜弘 バカリズム 吉高由里子 FAST ISNI VIAF WorldCat ノルウェー スペイン フランス BnF data カタルーニャ ドイツ イスラエル アメリカ 日本 チェコ オーストラリア 韓国 オランダ CiNii Books CiNii Research オランダ美術史研究所データベース ULAN ドイッチェ・ビオグラフィー SNAC IdRef 市川崑 日本の映画監督 CMディレクター 日本のアニメーション監督 ドキュメンタリー映画の監督 特撮スタッフ 紫綬褒章受章者 NHK紅白歌合戦審査員 文化功労者 1964年東京オリンピックの関係者 大阪万博に関係した人物 勲四等旭日小綬章受章者 旭日重光章受章者 正四位受位者 私の履歴書の登場人物 三重県出身の人物 1915年生 2008年没 春秋苑に埋葬されている人物 プロジェクト人物伝項目 2024/12/01 22:18更新
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ichikawa kon
市川崑と同じ誕生日11月20日生まれ、同じ三重出身の人
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